Liberation began as Arrabella — a deeply personal song written to someone trapped in an oppressive situation. The protagonist, Arrabella, represents anyone enduring hardships, from domestic violence victims to those bullied or marginalized by society. The song calls for action: “put up a fight”, rise above, and reclaim power.
As the song evolved, I found myself singing “I, Rebela!” instead of “Arrabella!”, signaling a shift. What started as a personal letter transformed into a broader anthem for self-liberation and resistance. You can hear the original Arrabella demo on my SoundCloud, showcasing the song’s evolution from a personal narrative to a universal message of empowerment.
Original artwork for *Arabella* demo recorded back in 2012:
This track marks a return to my Goth roots, after five years of exploring healing themes in Blue Skies. Liberation introduces a bold, dark sound with atmospheric layers and raw energy. Produced by Daniel Aceves at Sonorama Records in Guadalajara, Mexico, and mixed/mastered by Carlos “Charlie” Santana at Prosantana in Puerto Vallarta, it departs from my soulful “tropical Indie” style, embracing something much edgier.
In today’s climate, Liberation is more relevant than ever. As our rights to protest and speak out are threatened, it’s crucial to raise our voices. “Now it’s time to shed a skin, take back your life from worrying,” the song declares. Facing fears and fighting for freedom are more important than ever. “The day you turn to face your fears, your liberation evaporates the tears.”
The music video, filmed in Jalisco, Mexico, perfectly mirrors the song’s message. Its powerful landscapes reflect the journey of breaking free, both personally and socially, showing that we all have the strength to reclaim our lives.
Watch the official video now on YouTube and don’t forget to subscribe for more updates and future releases.
Liberation is available now on all streaming platforms.
For more, check out the press release here
La Historia Detrás de Liberation
Liberation comenzó como Arrabella — una canción profundamente personal escrita para alguien atrapado en una situación opresiva. La protagonista, Arrabella, representa a cualquiera que enfrente dificultades, desde víctimas de violencia doméstica hasta aquellos que sufren acoso o personas de grupos minoritarios que enfrentan exclusión. La canción hace un llamado a la acción: “ponte en pie”, sobreponte y reclama tu poder.
A medida que la canción evolucionó, me encontré cantando “¡Yo, Rebela!” en lugar de “Arrabella!”, lo que marcó un cambio. Lo que comenzó como una carta personal se transformó en un himno más amplio para la autoliberación y la resistencia. Puedes escuchar el demo original de Arrabella en mi SoundCloud, donde se muestra la evolución de la canción de una narrativa personal a un mensaje universal de empoderamiento.
Ilustración original para la demo de Arabella grabada en 2012
This track marks a return to my Goth roots, after five years of exploring healing themes in Blue Skies. Liberation introduces a bold, dark sound with atmospheric layers and raw energy. Produced by Daniel Aceves at Sonorama Records in Guadalajara, Mexico, and mixed/mastered by Carlos “Charlie” Santana at Prosantana in Puerto Vallarta, it departs from my soulful “tropical Indie” style, embracing something much edgier.
Este tema marca un regreso a mis raíces góticas, después de cinco años explorando temas de sanación en Blue Skies. Liberation introduce un sonido audaz y oscuro con capas atmosféricas y energía cruda. Producido por Daniel Aceves en Sonorama Records en Guadalajara, México, y mezclado/masterizado por Carlos “Charlie” Santana en Prosantana en Puerto Vallarta, Liberation se aleja de mi estilo “tropical Indie” y abraza algo mucho más enérgico y atrevido.
En el clima actual, Liberation es más relevante que nunca. A medida que nuestros derechos de protestar y expresarnos se ven amenazados, es crucial levantar nuestras voces. “Ahora es el momento de dejar atrás la piel, recuperar tu vida de la preocupación,” declara la canción. Enfrentar nuestros miedos y luchar por la libertad es más importante que nunca. “El día en que decidas enfrentar tus miedos, tu liberación evaporará las lágrimas.”
El video musical, filmado en Jalisco, México, captura perfectamente el mensaje de la canción. Sus poderosos paisajes reflejan el viaje de liberarse, tanto a nivel personal como social, mostrando que todos tenemos la fuerza para reclamar nuestras vidas.
Mira el video oficial ahora en YouTube y no olvides suscribirte para más actualizaciones y futuros lanzamientos.
Liberation ya está disponible en todas las plataformas de streaming.
Para más, consulta el comunicado de prensa aquí.
Séa Byrne 